Introduction

Scénario Pro 2 s'adresse aux scénaristes de cinéma, de télévision, jeux vidéo, aux écrivains et, plus généralement, à tous les passionnés d'écriture. Cette méthode professionnelle d'aide à la création constitue un véritable " coach de l'écriture " pour tous vos projets de scénario, qu'il s'agisse d'un film, d'une série, d'une pièce de théâtre ou encore d'un jeu vidéo.

Dossier par Simon VOLANT avec la participation de Geneviève Silva


Un mot sur l'auteur

Scénario Pro 2 est conçu par CreativeValley (diffusé en France par Micro Application) et Michel Loulergue, producteur et scénariste de plus de 150 films (courts et longs métrages, publicités, films industriels...) - dont RUE CASES NEGRES qui a remporté un succès extraordinaire au box office dans 77 pays et a obtenu l'Oscar du "Black Film Award" à Hollywood, un César à Paris ainsi que six prix à Venise dont le Lion d'Argent. Mais surtout, Michel Loulergue, est enseignant pour " l'art et la maîtrise du scénario " à La Sorbonne Nouvelle.

 

PARTIE 1 PRESENTATION DU LOGICIEL

Scénario Pro 2 repose sur une approche constructive, et non directive, qui fournit tous les éléments de réflexion et de structuration des idées. La méthode est construite autour de 4 modules et s'articule autour de séries de questions.

Le module " SUJET "

Cet espace est dédié à la définition et à l'approfondissement du sujet pour développer efficacement les idées, analyser leur pertinence et déceler les conflits éventuels. Si la méthode n'impose pas forcément un ordre de parcours dans les modules, le module sujet reste tout de même primordial pour valider l'intérêt du sujet aux yeux de l'auteur mais surtout vis-à-vis du public.

Le module sujet permet de déterminer le sujet du film, la phrase clef (qui résume le sujet du film), les passages obligés, les personnages et leurs relations, le spectateur face au film, les retournements de situation, ...

Pour cela, une série de 15 questions est posée. Pour chaque question, la méthode permet à l'utilisateur de formuler la meilleure réponse. A partir des idées écrites, des informations pourront être exportées vers le séquenceur (qui ordonnance les idées dans le film) mais aussi vers les personnages. A la fin, l'utilisateur a la possibilité d'écrire librement le synopsis.

Extrait de la méthode sur la question 14:
"14. Y a-t-il un futur après le film et quel est-il ?
...
Cette question est très amusante et particulièrement efficace; il s'agit pour vous d'imaginer la suite de l'histoire et de vous la raconter comme si votre film se prolongeait au-delà de la fin que vous vous êtes fixée. Que deviendraient vos personnages? Comment vivraient-ils deux mois, ou dix ans, plus tard? Quels seraient les nouveaux conflits qui surgiraient? etc, etc.
Ce travail vous permettra de faire tendre votre histoire dans une direction que le spectateur pourra pressentir mais que vous ne lui imposerez que si vous le désirez. Mais à l'inverse, il vous permettra de mieux appréhender, à l'intérieur même de votre récit, les fils qui mèneront au futur que vous avez choisi.
.../...
En vous interrogeant sur l'après-film, vous découvrirez que votre histoire, vos personnages, vos conflits, se mettront en place avec de nouvelles évidences.
Par exemple, si l'histoire que vous écrivez mène à la réconciliation d'un couple, le fait de savoir qu'ils vivront encore ensemble dix ans plus tard, ou bien, que deux mois après la fin de votre histoire, ils se déchireront à nouveau, modifiera considérablement les données de votre récit.
..."

Le module " PERSONNAGES "


Ce module permet de composer le profil psychologique et les sentiments moteurs des personnages : En quoi ce personnage me sert-il à traiter mon sujet ? Qu'est-ce que le spectateur espère et redoute pour le personnage ? Quelle est la réflexion du personnage sur lui-même ?...

Tout comme le sujet possède sa phrase clef, chaque personnage est également résumé en une idée maîtresse après avoir défini un nom, donné éventuellement une représentation visuelle et cette idée centrale.

Une série de 17 questions permet de définir au mieux chaque personnage et d'ajouter de nouveaux éléments dans le séquenceur (X aime Y, Y est secrètement amoureux de Z, X doit beaucoup d'argent à Z). Des sections libres permettent de définir une sorte de référentiel.

Extrait de la méthode sur la question 7:
"7. Ce Personnage a-t-il un secret ?
.../...
Tous les personnages n'ont pas de secret, mais ceux qui en ont un nous intéressent souvent beaucoup plus.
Quand le spectateur est au courant du secret que le personnage cache à ses protagonistes, il jubile en tentant d'extrapoler ce qui va se passer à cause de ce secret. Cela s'appelle "jouer ouvert".
Mais le personnage peut avoir un secret que le spectateur ne connaît pas d'emblée. Vous, en tant que scénariste, vous savez cependant qu'il y a existence d'un secret, vous mettez en place votre intrigue en fonction de celui-ci, mais vous ne le révélerez qu'à la fin du film. Cela s'appelle "jouer fermé".
Le choix de l'une ou l'autre des solutions dépend de ce que l'on recherche. Si une fois que l'on a dévoilé le secret, on a tout dit, alors il faut retarder au maximum le moment de le dire.
.../...
Mais, bien sûr, il n'est pas obligatoire qu'un ou plusieurs personnages aient des secrets.
Si tous nos personnages ont un secret, (comme dans "Le crime de l'Orient Express" de  Hitchcock), on crée une ambiance de suspicion, de mystère, d'intrigue. Si au contraire on a bien établi qu'aucun personnage n'a de secret, on va mettre en place un monde plus simple, dans lequel les problèmes apparaîtront plus clairement et le bonheur semblera plus accessible, pour peu que les dits problèmes soient résolus.
..."

Le Module " SEQUENCEUR "


Le séquenceur permet d'organiser chronologiquement et méthodiquement les éléments clés du scénario. La trame se construit, vos idées se structurent, sous forme de composantes et de séquences importées depuis les modules " Sujet " et " Personnages ".

Le séquenceur permet avant tout d'ordonner les idées issues des modules précédents. Une fois les éléments ordonnés, le séquenceur permet de définir les actes, séquences et scènes. Une fois ces dernières définies, les idées du séquenceur sont disponibles dans le module script. 


Le Module " SCRIPT "


Avec le module " script ", il ne vous reste plus qu'à les structurer au sein de scènes. Le traitement de texte permet alors d'entamer la phase d'écriture proprement dite avec une présentation aux normes professionnelles (européennes et américaines).


Une série de 21 questions permet aux plus hésitants de valider l'intérêt de la scène, sa dimension dramatique, ....

De nombreux outils supplémentaires permettent de chronométrer les scènes puis de visualiser sous forme de courbes l'évolution dramatique de l'histoire, ... de mettre en place un travail collaboratif via la messagerie, ...

La méthode et la technique

Au premier regard, Scénario Pro n'a pas l'allure d'un logiciel professionnel. Contrairement à ce que l'on peut attendre (pro=austère et compliqué), il ne présente pas la moindre difficulté technique à maîtriser malgré les prouesses qu'il est sensé réaliser.

D'ailleurs, en grattant un peu la réalisation informatique, on se rend vite compte que l'interface graphique aurait mérité un bien meilleur traitement. Par exemple, l'interface graphique ne sait pas s'adapter aux écrans 16/9. La priorité a été donnée à l'accessibilité et non à l'ergonomie pour un utilisateur chevronné. Les menus déroulants sont cachés tandis que les vidéos de présentation (tutoriaux) s'affichent à chaque changement de module. Heureusement, l'essentiel des actions est disponible d'un simple clic.

Au chapitre des regrets, l'ouverture du logiciel vers l'extérieur est très limitée. Impossible par exemple d'exporter d'une manière globale et formatée l'ensemble des données (Bible du sujet, des personnages, ...). L'import se fera uniquement par copier/coller. L'application tourne avec un moteur MS Access, les données sont stockées sous forme de RTF et seul l'export du séquenceur et du scénario est possible sous forme de RTF ou de WORD.

Par contre, la méthode qui est au coeur de ce logiciel rattrape sans souci ces petits regrets. La méthodologie se revendique comme non directive et réussit dans cette optique. Les questions sont simples mais sont richement illustrées par les explications apportées, les idées d'ouvertures, ... comme en témoignent les courts extraits ci-dessus.

La rédaction des différents textes de la méthode est simple, précise et efficace ; ici, il n'est pas question de philosophie. Les liens entre les différents modules (phrase clef, composant du séquenceur, ...) sont évidents même si la technique n'est toujours pas au rendez-vous (par exemple, il ne reste pas de lien entre une idée tirée du sujet et son composant dans le séquenceur via un lien hypertexte).

Le logiciel est auto documenté via des vidéos, une documentation d'une centaine de pages est fournie sous forme PDF tandis qu'une documentation de prise en main rapide est fournie sous forme papier. Aucun souci particulier, les documentations sont accessibles, bien écrites et richement illustrées.

 

Scénario PRO 2 en action

Bien entendu, nous ne sommes pas forcément le meilleur public pour tester cet outil (mais sûrement les seuls à vous le présenter), voici tout de même quelques avis de l'équipe de DVDcritiques.

par Geneviève Silva
 
"Tout d'abord, j'ai pris connaissance du soft avec la présentation générale vocale qui nous est proposée. Et là, 1ère impression : mitigée. On se sent vraiment guidé, peut-être trop car on se noie sous le nombre considérable de manipulations qui doivent être effectuées au fil de la création et le vocabulaire utilisé peut, pour un non averti, rebuté car plutôt technique dans le sens littéraire du terme (vocabulaire relatif à l'écriture).

Une fois cette première impression passée, on se jette à l'eau et là, SURPRISE, ce qui paraît complexe voire obscur, insurmontable se trouve facilité par des explicitations constantes, progressives et claires. Au fil de l'utilisation, on se familiarise avec les démarches et on se surprend à entrer dans le jeu de l'écriture.
En fait, il ne faut pas vouloir créer son scénario en une heure ou deux. Il faut du temps, de la patience, de la persévérance. Mais, au final, je pense que le résultat doit être probant pour un utilisateur très appliqué qui répond bien à l'ensemble des questions et qui effectue de nombreux va et vient dans les différents modules.
Les étapes proposées sont judicieuses, claires et établissent une structure vraiment rigoureuse. Pour quelqu'un qui a besoin de notes propres et carrées, c'est impeccable.

Comme la perfection n'existe pas, il faut bien que j'adresse un reproche. Le plus indigeste me semble être la partie "Sujet" car bien qu'il soit nécessaire de la placer au début du travail de composition, les questions auxquelles il est indispensable de répondre sont de prime abord peu attractives et arrivent trop tôt, pour certaines. Un peu déconcerté, on se tourne alors vers le guide proposé mais ce dernier tend à orienter et, comme l'on doit répondre, alors on se laisse influencer et cela peut ne pas correspondre à ce que l'on pourrait envisager plus tard. En fait, il ne faut pas hésiter à mettre de côté, dans un premier temps, ces questions mais y revenir un peu plus tard, après la définition des personnages principaux par exemple."

Vous l'aurez compris, en achetant Scénario Pro 2, vous investissez avant tout dans une méthodologie. La partie technique est perfective mais la méthode mise en oeuvre est sérieuse et efficace. Ne pensez pas pour autant que la tâche d'écriture est simple, avec ou sans logiciel, il faudra quelques heures de labeur avant de pouvoir sérieusement commencer à écrire. Mais Scénario Pro 2 vous permet de rester dans le sujet, de penser à toutes les problématiques et ouvre de nombreuses voies pour approfondir vos sujets; c'est un vrai plus pour débuter en toute confiance.