La colline aux coquelicots

L'histoire
Umi est une lycéenne qui vit dans une maison au sommet d'une colline qui surplomt le port de Yokohama. Chaque jour, elle hisse deux pavillons attachés à un mât réalisé par son grand père en mémoire de son père disparu en mer. Shun, un adolescent du même lycée que Umi, se bat pour empêcher la démolition du foyer d'étudiant, batisé le "Quartier latin". Umi et Shun tombent amoureux, et se découvrent beaucoup de points en commun et surtout un lourd secret...

Critique
Après l'échec artistique de son précédent film Les contes de Terremer, Goro Miyasaki, fils de Hayao Miyasaki, retente sa chance avec un deuxième long métrage. La colline aux coquelicots nous embarque dans une aventure plus réaliste, et plus terre-à-terre : l'amour entre deux adolescents, avec en intrigue parallèle, la lutte d'une bande de lycéens qui tentent de préserver leur foyer appelé "Quartier latin".
La colline aux coquelicots pointe du doigt le bouleversement culturel du Japon, à la veille des Jeux Olympiques de 1964, où les traditions anciennes du pays sont en danger de disparition pour faire place à la modernité et à l'influence occidentale. Le film est un appel au respect du passé, à la préservation des valeurs anciennes qui font l'âme et l'histoire du pays. Pourtant et de manière assez ironique, le film de Goro Miyasaki est à l'opposé de son message, au niveau de sa réalisation.
Tout d'abord, la musique`(omniprésente) est en grande partie sous l'influence occidentale (le Jazz). Une des chansons (en langue japonaise) du film a des airs étrangement communs avec les chansons de Bobby Vinton. Mais l'influence est surtout française, avec la présence dominante d'instruments tels que : accordéon, piano...Certains morceaux de musique donnent l'impression d'être à Paris, et non au Japon.
La France est présente aussi à travers d'autres symboles, comme une voiture Citröen qui passe dans une ruelle, le nom du foyer des étudiants "Quartier latin", les titres des livres de lecture des lycéens...
Enfin, le film n'est plus entièrement réalisé avec des techniques d'animation à l'ancienne, mais avec l'aide des outils modernes : ordinateur, transfert numérique pour la diffusion...
En revanche, côté narration, le réalisateur sait prendre son temps, en imposant au film un rythme égal du début jusqu'à la fin, sans grand bouleversement. La réalisation est très classique avec des plans propres, carrés, sans trop de prises de risque.
Le traitement des personnages principaux peut paraitre déroutant. Umi, l'héroïne, est étrangement passive la plupart du temps, restant spectatrice de ce qui passe autour d'elle. Son partenaire Shun est plus actif dans son combat pour la sauvegarde du foyer d'étudiants. Mais le sentiment général qui se dégage c'est que le personnage principal du film n'est finalement pas les protagonistes de chair et de sang, mais un protagoniste plus invisible et insaisissable : le changement, le temps qui passe de manière irréversible et incontrôlable.

En ce qui concerne les comédiens-doubleurs, qu'ils soient Japonais ou Français, la qualité  du doublage est au rendez-vous. Le choix des doubleurs français est bon, avec des voix assez proches des voix japonaises. Le plaisir de regarder le film en VO et en VF est le même, pour une fois...

Conclusion
La colline aux coquelicots s'avère être un meilleur film que le précédent métrage de Goro Miyasaki Les contes de Terremer. On peut lui reprocher une histoire trop simple et une réalisation qui manque d'audace.

Encodée en AVC au format 1.85:1 respecté, avec un débit moyenne de 33 Mbps, l'image de ce Blu-ray émerveille du début jusqu'à la fin. Chaque plan est un festival de couleurs, de précision. L'image est dénuée de toutes traces d'usure et de salissure. La compression est impeccable, ne souffrant d'aucun défaut tels que : pixellisation, crénelage, solarisation....Un excellent transfert de la part de l'éditeur.

La VO en Japonais, ainsi que la VF sont  en DTS HD MASTER AUDIO 5.0. plein débit (24 Bits). Les voies Surround servent principalement pour la musique qui est omniprésente durant le film. Les dialogues sont claires et précis.
La VF est pour une fois très bien doublée, avec des voix assez proches des doubleurs japonais. Techniquement, les deux pistes VF et VO bénéficient de la même qualité d'encodage et de mixage, le choix final est une question de préférence artistique.