Last days of summer

Résumé

Lors du dernier week-end de l'été, Frank, un détenu évadé, condamné pour meurtre, oblige Adèle et son fils Henry à le cacher chez eux. Très vite, la relation entre le ravisseur et la jeune femme prend une tournure inattendue. Pendant ces quatre jours, ils vont révéler de lourds secrets et réapprendre à aimer...

critique

Une histoire simple, mais diablement bien amenée par une réalisation de haut vol. Les différents personnages sont introduits sobrement, mais efficacement. Ainsi, le personnage d'Adele (Kate Winslet / Titanic) est un personnage complexe et complexé introduit simplement par l'image puis par la voix de son fils. Mais en quelques plans, on sait l'essentiel puis le film nous dévoile la suite. Idem pour le personnage de Franck (Josh Brolin) évadé d'une prison. La facilité aurait voulu qu'il dévoile son passé lors d'un long flash-back ou avec une discussion... Non, quelques images disséminées tout au long du film nous en apprennent à chaque fois un peu plus. Jason Reitman maîtrise parfaitement la mise en scène des sentiments et n’assomme pas par le verbe. C'est plus risqué, mais ici ça marche et ça nous surprend.

Une fois encore le titre original (Labor Day) change pour l'Europe, mais n'est pas francisé pour autant avec "Last Days of Summer". Effectivement la fête du travail (qui est d'ailleurs le titre canadien) aux États-Unis se déroule début septembre ce qui obligeait à adapter le titre dans ce film où l'on parle beaucoup de rentrée scolaire. Le titre permet au moins de respecter l'ambiance "été indien" du film.

Car s'il y a bien un point fort pour ce film, c'est cette ambiance oscillant entre l'amour, l'interdit, la fin annoncée, et un lourd sentiment de mélancolie. Quoi de plus beau que le début de l'automne pour situer tous ces sentiments. Un moment entre la chaleur fuyante de l'été et la rudesse de l'hiver. Timing parfait des saisons, mais aussi de la bande originale qui évite d'aligner une horde de violons à chaque sentiment et utiliser des titres blues & pop, mais également un son plus électronique qui arrive parfaitement à retranscrire la peur, le déséquilibre et la bascule des sentiments. Un son à l'unisson de l'image et c'est normal, car Rolfe Kent travaille régulièrement avec Jason Reitman.

Belle image, beau son, superbe réalisation, le film n'est pas sans un petit défaut sous la forme d'une longueur sur la fin.

Verdict

Superbe réalisation de Jason Reitman avec des rôles sur mesure pour Kate Winslet et Josh Brolin. Avec une histoire très simple, il en fait un superbe film. Une réussite.

Magnifique image alignant de magnifiques palettes de couleurs offertes par les paysages. La compression est très bonne également.

Une bande-son multicanale au service des ambiances. La large gamme de fréquences de la bande originale aurait mérité une piste DTS.

Une bande-annonce imposée à l'insertion du DVD.

Les menus sont sobres, animés et sonorisés et offrent en bonus une 10 minutes de scènes coupées ainsi qu'un commentaire audio sous-titré de la réalisation durant tous le film. Les scènes coupées ou alternatives sont très intéressantes car montrent comment un scènes peut être alourdie en changeant juste de lieu. Le commentaire (très dense) sous-titré ravira les amoureux du cinéma.